Mas afinal de contas, o que que é storytelling? Descubra os segredos da Pixar para cativar o público com boas histórias e personagens.
Quem trabalha com comunicação sabe: vira e mexe, surgem novas tendências de mercado que pautam a maneira de trabalhar as mais diversas linguagens, tanto no online, quanto no offline.
O storytelling é uma delas, mas, ao contrário da primeira impressão, é mais antigo e familiar do que parece. O termo, traduzido do inglês como “contar histórias”, é a forma mais antiga de transmitir conhecimento. Desde que o mundo é mundo, uma boa história sobrevive ao tempo. E, por essa razão, marcas, empresas e comunicadores têm recorrido à técnica para inspirar e instigar o público.
O Viver de Blog sabe disso e criou infográfico com dicas da Pixar para conquistar o público.
Confira abaixo os 17 passos que facilitam o storytelling:
1 – Siga a jornada do herói: o personagem se torna admirável mais por suas tentativas do que pelo sucesso.
2 – Nem sempre o que é interessante para o público é igual ao que é interessante para você. Priorize o primeiro.
3 – Reescreva. As melhores ideias aparecem depois de várias interações. Então reescreva.
4 – Pontos de partida: era uma vez (uma/uma/ todo dia/ um dia, então/ por causa disso). Até que finalmente.
5 – Crie o seu final antes de saber como será o meio. Finais são mais difíceis, por isso vale priorizá-los.
6 – Termine sua história. Mesmo imperfeita, é importante deixá-la fluir. Em um mundo ideal, o final e o final perfeito andam de mãos dadas. Mas nem sempre isso é possível. Faça melhor da próxima vez.
7 – Os “brancos” são recorrentes a todos que escrevem. A dica é listar as coisas que não podem acontecer na trama na sequência. É justamente nesses buracos que o material para continuar a narrativa surge.
8 – Se inspire em histórias de que você gosta. O que a faz gostar delas? Reconheça isso e aplique em sua vida.
9 – Não existem histórias perfeitas apenas na cabeça. Coloque no papel, compartilhe, escreva.
10 – Ignore as primeiras ideias que surgirem. Fuja do óbvio. Deixe-se surpreender.
11 – Seus personagens devem ter visões de mundo e opiniões fortes. No mundo real, ser passivo pode ser uma qualidade. No storytelling, isso pode cansar o público.
12 – Qual a importância da sua história para quem vai ler? Por que o público deve lê-la? Seu ponto central está nessas respostas.
13 – Um personagem ganha vida quando você se enxerga nele. Como você se sairia sendo o protagonista da trama que está escrevendo?
14 – Se sua ideia não está funcionando, separe-a e deixe decantar. Nenhum trabalho é desperdiçado; alguns precisam de tempo de maturação.
15 – As coincidências podem ajudar ou atrapalhar a sua narrativa. Não trapaceie: use-as para colocar os personagens em problemas, não tirá-los.
16 – Identifique-se com seus personagens e situações em vez de escrever de qualquer forma. Qual é a motivação daquela ação?
17 – Descubra a essência de sua história. A partir disso, encontre o caminho mais curto para contá-la. Com essa resposta, fica mais fácil construir sua história.